“互动式”创作首到苏州
这次参展的艺术家，对苏州格外钟情，好几位都特意进行专门的艺术创作，并强调作品与观众的互动性。艺术家王良吟在半个月前，就开始征募苏州的女性参与者，来完成作品《女人之间》的苏州版。艺术家朱柯菲·玛穆走访了苏州的市井街巷，录制了只属于这片土地的声音。他的作品《声波相遇》，就是将在新加坡录制下来的声音与苏州的声音交织在一起。而对于艺术家韩少芙来说，苏州是一场早在十年前的邂逅：她的雕塑《亲兰之旅》从那时起就已经矗立在园区。
当代艺术作品，往往借助现代的媒介手段，作品形式也相当开放。何子彦的《开国大典计划》，是一份希望观众“带走”的艺术作品。他将董希文的名画《开国大典》 制成一份209块的拼图，而每一位感兴趣的观众都可以带走其中的一块。工作人员则会给每位带走拼图的观众一个地址，希望他(她)能在一年之后将拼图寄回给艺术家。艺术家将收集到的拼图碎片重新拼成新的《开国大典计划》。冯博一表示，这样的当代艺术创作手法还是第一次出现在苏州，相信会让观众感兴趣，也会对苏州的艺术家们有所触动。
真实的新加坡欢迎品鉴
充当外国艺术作品品评的标尺，对于中国的艺术界来说，还是比较新鲜的事。而这次的“镜中之镜像外之象”新加坡当代艺术展，在苏州更是头一次。冯博一昨天谈起自己和金鸡湖美术馆的策展之路，颇感自豪。“在过去，往往是中国的艺术家携带作品，等待着外国人的评价与考察；而这次，我们则代表着中国、苏州的艺术品位，甄选异域的作品。”
去年12月，冯博一一行花了整整5天时间到新加坡考察，最终选取了15位艺术家和他们的作品来到苏州展出。冯博一表示，通过这次展览，期待在古典与现代交融的苏州带来一股海外的文化风尚。展览名称定为“镜中之镜 像外之象”，就是希望苏州的观众能够突破固有的地域见解，理解一座更为真实的现代新加坡城。
