欢庆网消息：再好的剧目，也需要走向市场，才能让更多观众接受。今年以来，我市文艺院团加快了探索市场的步伐，不仅在本地经营得风生水起，童话音乐剧《尼尔斯骑鹅历险记》更是走出武汉，在全国22个城市巡演。
湖北大鼓、小曲儿，相声，上周六晚的“黄鹤楼”号游轮上格外热闹，来自武汉说唱团的演员们，把近百位来自天南地北的游客们逗的不亦乐乎。这样的欢乐场景，从今年7月10日开始每个周末都在长江游轮上上演。武汉市说唱团团长陆鸣介绍，这是该团“曲艺剧场”和武汉市两江游览公司联合推出的水上曲艺分场，在每个周末的周五、周六、周日为游客们带来曲艺演出。在一个小时的演出中，游客们可以品尝武汉小吃，看曲艺表演，同时纵览长江、汉江两江四岸的秀丽风光。这个漂在长江之上的“曲艺剧场”，是武汉说唱团今年开设的第三个分店。在此之前，位于胜利街的“都市茶座”曲艺剧场从“五一”开始每周末为市民带来曲艺演出，位于青山铁机社区的分场更是免费为社区居民上演湖北评书，深受居民欢迎。
从7月开始，由武汉杂技艺术有限责任公司和民营企业楚艺汇演艺（湖北）有限责任公司联手打造的动漫杂技剧《凤舞楚天—九头鸟的传说》也于周末在武汉杂技厅亮相，为武汉观众带来笑声。和以往的杂技主题作品不同的是，“九头鸟”采用动漫和杂技结合的表现手法，不仅融入了歌舞表演，也把3D制作的精彩带到了舞台上。神农氏、楚庄王、屈原、王昭君、关羽、花木兰、陆羽、毕昇、张居正等多位湖北历史文化名人的故事被转碟、绸吊、跳板等杂技技艺呈现，动漫制作的滔天巨浪、熊熊火光和现场表演交相辉映，大屏幕上还能看到武当山、三峡、神农架等湖北的秀丽风光，让观众们不断为之惊叹。目前，该剧已经演出了23场，还不断有观众来询问演出时间。
在经营本地市场之外，武汉人民艺术剧院更把触角伸向全国，在暑期带着大型童话音乐剧《尼尔斯骑鹅历险记》在宁波、重庆、深圳等22个城市巡演。“尼尔斯”是我市第一部原创音乐剧作品，也是本土文艺院团首次联手国际知名创作团队打造的作品。该剧自去年11月在汉首演，不仅有着独具个性的音乐唱段，也采用多媒体制作呈现出精美的视觉效果，吸引了众多小观众，孩子们的家长也是口口相传，该剧在汉演出达40余场。今年7月，“尼尔斯”借助保利院线走向全国，在专门针对青少年观众的“打开艺术之门”系列演出中亮相，以大制作和精湛的演出备受家长和剧院肯定，在重庆、深圳、张家港等多个城市都被要求加场。两个月，22所城市，30场演出，“尼尔斯”创下了武汉原创剧目全国巡演城市数量和时间的纪录。
武汉人艺的儿童剧，曾经多次在北京、上海、深圳等城市演出，但大多以驻场演出为主。此次“尼尔斯”进入全国22个城市巡演，尽管演出方对剧目有信心，但火爆程度依然出乎剧组的意料。在温州大剧院，全场1300张演出票于演出前几天就全部售罄，售票情况在保利院线“打开艺术之门”系列演出的多部儿童剧目中位居前列。在无锡大剧院上演时，1800张门票全部售出，剧院临时加开了乐池的100个座位，也很快全部售完，剧场工作人员想给自己的亲属留票都没有了。
武汉制造的“尼尔斯”为什么这么火？重庆大剧院营销中心主任武芳评价：在暑期“打开艺术之门”的系列演出中，“尼尔斯”是儿童剧中阵容最大、制作最精美的一部。“之前武汉人艺的儿童剧多次来过重庆演出，在观众中有一定口碑。这次的‘尼尔斯’虽然没有做很多宣传，但故事比较经典，开票以来家长们都比较认可。票卖得比较好，剧院特意将原定的900座的小剧场换成了1800座的大剧场，两场上座率都不错。第一场演完之后剧院的观众群、微博和微信群里很多家长评价都很高，第二场有很多都是听了亲戚、朋友的介绍来看的。”
不仅如此，此次巡演中，“尼尔斯”剧组推出的剧目衍生产品，如骑着大白鹅的尼尔斯公仔、纪念T恤和徽章、购物袋等物品，也被小观众们疯抢。在重庆大剧院大厅，小朋友们挤在展台前争相伸手去摸“尼尔斯”，一位小女孩抱着大白鹅就不撒手：“我要把尼尔斯带回家，跟他一起飞!”
武汉人艺有限公司董事长田清泉介绍，“尼尔斯”根据同名经典儿童文学作品改编，由英国著名戏剧歌剧导演大卫·弗里曼执导，他曾因为执导歌剧《蝴蝶夫人》、《卡门》被评为“改变英国歌剧历史的10位杰出导演”之一。在“尼尔斯”的创作团队中，不仅有曾为音乐剧《悲惨世界》、《佐罗》创作音乐的约翰·卡梅隆，还有为悉尼奥运会制作舞美的设计师。大师领衔的国际班底，不仅保证了“尼尔斯”的艺术质量，也让“尼尔斯”刚诞生就受到了英国、澳大利亚、瑞典等多个国际演出商的关注。目前，武汉人艺正和苏格兰歌剧院洽谈，有意打造《尼尔斯骑鹅历险记》国际版，采用中英文双语进入欧洲市场演出。田清泉说：“西方成熟的音乐剧不仅卖演出，还有丰富的衍生产品系列，目前我们已经注册了‘尼尔斯’的商标，为将来寻求更多商业合作打下基础。”
到北京，人们爱去德云社，到东北，大家要看刘老根大舞台。如今，武汉观众也有了自己的曲艺剧场，一共有三家。
武汉说唱团团长陆鸣介绍，武汉观众对曲艺表演有深厚的情感，而拥有一座专门上演曲艺演出的剧场，是江城几代曲艺人的夙愿。今年“五一”开业的“都市茶座”曲艺剧场以深受武汉观众喜爱的名牌曲艺电视栏目命名，不仅上演相声、小品等曲艺综艺类节目，也成为湖北大鼓、湖北小曲、道情、渔鼓等非物质文化遗产项目展示的舞台，先后推出的张明智师徒湖北大鼓专场等演出，深受观众欢迎。
而社区和水上分场的开设，都属于“无心插柳”的成果。今年春节期间，武汉说唱团去青山区铁机社区演出，现场气氛非常热烈，居民一再邀请演员们返场。交流中，铁机社区提出，社区建有文化中心，但苦于没有节目演出：“要不你们来这里演出吧！”于是，武汉说唱团和铁机社区联手，开设了第一家设在社区里的小剧场，每个周末免费为社区居民演出湖北评书，还为社区艺术团提供指导，帮助他们编排自己的节目。
在“都市茶座曲艺剧场”开业之后，每周两场的演出积累了不少观众和口碑。7月，武汉市两江游览公司也主动找上门来，邀请演员们上游轮演出，“游客们可以看江景，吃美食，然后再欣赏我们的表演，这是多好的事情啊！”考虑到参加两江游的大多为外地游客，武汉说唱团也调整了演出的内容。演员们精心准备了用普通话演出的节目，并穿插了具有湖北地方特色的小曲、大鼓、单弦拉戏等汉派曲艺形式，内容也更多地介绍武汉的风土人情。几场演出下来，游客们十分惊喜：“没想到坐船还有演出看，而且演得挺好的！”
目前，三家剧场每个周末都有一到两场演出，观众中的“回头客”也在逐步增加，有武汉本地的客人从游轮上知道了“都市茶座”，又追到胜利街的剧场。陆鸣介绍，演出场次多，每周都要换节目，对演员和剧团都是很大的考验。“首先要考虑的是演员多不多，作品够不够？我们现在已经整理、改编了一批曲艺作品，今后还会加强创作的力度。”他坦言，好生意都是守出来的，曲艺剧场也不例外。“当年的奇志、大兵演了十年才得到认可，德云社也是坚持了很多年才火起来的。我们会锻炼青年演员，也会和其他曲艺团体交流节目，尝试用更多的方式把剧场经营好，带给观众更多欢乐。”
在武汉，杂技主题晚会年年有，但今年暑期亮相的杂技剧《凤舞楚天—九头鸟的传说》，让不少观众看出了新意思。这部剧不仅在制作中融入了楚文化元素，在包装上也比过去的节目更花心思。当观众们进入杂技厅时，就能看到演出大厅里悬挂的三峡、武当山、古隆中等湖北风光名胜图片，还有湖北各地的特产展览。而在演出中，神农氏、楚庄王、屈原、王昭君、关羽、花木兰等多位湖北历史文化名人也依次和大家见面。
武汉杂技团团长梅月洲介绍，早在去年创作大型马戏光影秀《秘境奇光》时，剧团就和武汉市旅游局有过合作，向来汉游客全力推广武汉杂技。今年的《凤舞楚天—九头鸟的故事》，由武汉杂技艺术有限责任公司和民营企业楚艺汇演艺（湖北）有限责任公司联手打造，从创作初期就明确定位成为和旅游结合的文化产品。主创人员们不仅让楚文化贯穿剧目始终，也设计了在演出外围进行的湖北省旅游文化展，“数字地理—湖北名胜”电子显示屏、湖北省名优土特产品展，以及在厅外场地组织开展湖北省民俗文化展演、激光秀等活动，推广湖北的整体形象。负责剧目整体策划推广的楚艺汇演艺（湖北）有限责任公司负责人梁卫东介绍，该公司已经和武汉20多家旅行社签约，为旅游团队观看提供优惠，吸引游客观剧，宜昌、十堰等省内城市的巡演也在洽谈中。“以往武汉本地的‘一日游’菜单，基本上集中在武昌，以湖北省博物馆、东湖和黄鹤楼为重点。我们正在和旅行社洽谈合作，将‘九头鸟’纳入到‘一日游’的菜单中，也丰富了游客的选择。”据介绍，今后“九头鸟”不仅将考虑专门为游客开设日场的演出，还有望过江在武昌选择合适的演出地点，方便“一日游”的游客。
梅月洲坦言，将杂技晚会和旅游线路结合目前还处于探索阶段，带来的客流数字有限，但随着武汉经济和旅游业的发展，这个数字会越来越好。“我们常说，杂技是武汉的文化名片，希望能通过多年的培育，将这张名片发挥出更多经济效益。我们计划和旅游部门合作，在每年推出不同的主题晚会，统一以‘武汉之夜’命名，打造属于武汉杂技的商业品牌。”
