台湾著名作家白先勇年过花甲，仍坚守着昆曲的青春念想。他以“超级制作人”之姿，制作过舞台剧《游园惊梦》、昆剧《牡丹亭》等舞台大戏，为昆剧表演艺术开创崭新纪元。10月28日，青春版昆曲《牡丹亭》，将登陆武汉剧院，立刻引来武汉观众的特别关注。
2004年4月，由白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造的青春版昆曲《牡丹亭》开始世界巡演，给这门古老的艺术以青春的喜悦和生命。
很多对昆曲热爱的观众，依旧记得2008年4月，青春版昆曲《牡丹亭》在武汉大学上演的盛况。当时，青春版《牡丹亭》是上演的全本，“上本、中本、下本，每本3小时，每个晚上演一本，连演三天。”6000张免费门票一票难求，观者如堵，有些没票的学子，站在过道里连看三天，如痴如醉。令一些昆曲爱好者遗憾的是，由于此次演出门票只向武大学子发放，他们无法一睹《牡丹亭》的容颜。
一别4年，10月底在武汉上演的《牡丹亭》，是经过精心编排后的“精华版”，“就演一场，全场2小时45分钟。”
与全本的《牡丹亭》相比，“精华版”在剧本取舍上，重点围绕一个“情”字，“梦中情”“人鬼情”“人间情”仍旧会在剧中一览无遗，完整地继承了汤显祖原著“至情”的精神。
“精华版”依旧由沈丽英和俞玖林两位昆曲界的后起之秀担任主角，配角、龙套也全部由年轻演员担纲，平均年龄在20岁左右，“白先勇先生希望用年轻演员的演出，来吸引更多的青年人热爱古老的昆曲艺术。”主办方透露，他们也希望能在剧场发现更多的青年观众来看戏、品戏。
当然，能够吸引年轻人走进剧场的，还有青春版《牡丹亭》的音乐。全剧将西方歌剧的音乐创作技法用到了戏曲音乐之中，丰富了戏曲本身和音乐的表现力。
