改编自19世纪法国文豪维克多·雨果同名小说的法国音乐剧《巴黎圣母院》，以“英文版”形式开始了其在上海的24场演出，这也是上海文化广场迎来的第一部驻场音乐剧。极具流行度的音乐、写意又富有视觉冲击力的舞美，以及演员们“幕幕惊心”的高空特技，让申城观众体味到了十足“法味”。
加西莫多唱得出彩
自诞生之日起就赢得“最好听音乐剧”美名的《巴黎圣母院》，果然不负口碑。昨晚，无论是女主角艾丝美拉达站在5米高台高歌《为爱而活》，还是剧中神父低声吟唱的审判和高亢扭曲的表白，都演绎得“入心入肺”。尤其是敲钟人加西莫多在一段“钟”的演唱里，把“钟”变为对艾丝美拉达的思念和爱，无论是眼神、动作还是声音，都牵动人心。而在加西莫多吟唱内心孤独的一幕中，一曲《孤儿》，向观众诉说自己的悲凉身世，沧桑感十足。
记者发现，剧中近50首歌曲旋律感都特别强，融入了大量流行音乐元素，观众既能欣赏歌剧的咏叹调，又能听到摇滚和法国民歌，而波西米亚民谣的加入更使音乐显示出异国情调，怪不得有观众评价道：“好像是在听一场演唱会。”其中，《美人》、《大教堂时代》、《笼中鸟》、《舞吧！艾丝美拉达吾爱》等唱段堪称经典。
“巴黎圣母院”搬上舞台
法国文化特有的感性、松弛和想象力，在音乐剧《巴黎圣母院》中得到了充分体现。与英国西区或美国百老汇音乐剧崇尚写实的风格不同，“法式”的舞美相当写意，一开场，呈现在观众面前的是一堵由几十块砖拼成的高石墙，加上刻有浮雕的大柱，犹如将整个巴黎圣母院搬上了舞台。
舞美虽看似简单，其实意蕴深远。剧中有一幕感人肺腑，加西莫多面对大钟，倾诉着对艾丝美拉达的情感。此时，伴随着加西莫多的歌声，台上三个大钟缓缓降落，大钟在空中摇摆，似在热切回应。全剧结束前，加西莫多抱着艾丝美拉达的尸体痛哭时，一位扮演钟摆的特技演员，舒展着身体缓缓旋转上升，犹如所爱的人升天而去。一位观众告诉记者：“当最爱的人离开时，连钟也失去了存在的理由，这似乎也在告诉我们，艾丝美拉达的离去不只是一个人的悲剧，而是一个时代的悲剧。”
真人“钟摆”表演特技
舞蹈与歌唱完全分离，是音乐剧《巴黎圣母院》与众不同的地方，险象环生的特技舞蹈更是吸引眼球——从堪比专业运动员的徒手攀岩，到“穿越”上舞台的时尚“跑酷”；从媲美杂技的空中漫步，到倒立以头部急速旋转的高难度街舞……让人目不暇接的同时，也忍不住啧啧称奇。
剧中，从天而降的三座大钟，每一座钟里面都有一个特技演员，不仅扮演钟摆奋力“撞钟”，还做出各种高难度吊挂动作。配合加西莫多近似嘶吼的声音，巨大的钟鸣声响敲动了每一位观众的心弦。艾丝美拉达被绞死的一幕也扣人心弦。女主演被吊上十米的高空荡来荡去，大声喊出内心的痛苦，手脚还要做出高难度的舞蹈动作，让人捏一把汗。
