6月5日晚，世界十大乐团之一的费城交响乐团，时隔4年再度来到广州。但这次，领衔前来的是该团现任艺术总监夏尔·迪图瓦，一位享誉国际的著名指挥家，此番在中国的巡演也是他在费城交响乐团的“谢幕之作”。
面对大师率团带来的长达2小时的世界顶级古典音乐盛宴，现场城中骨灰级古典乐迷兴奋不已，他们为乐团奉献的完美演出送出了经久不息的掌声。被乐迷热情所感染的夏尔·迪图瓦则加演两曲，并5次返场表达自己的感谢之情。
现场回放
曲目选择：兼顾专业性也让广州乐迷倍感亲切
当晚的音乐会，在表演的曲目不算耳熟能详，从上半场普罗科菲耶夫的《古典交响曲》、欣德米特的《韦伯主题交响变奏曲》，再到下半场的肖斯塔科维奇《D小调第五交响曲》，以及返场加演的格林卡《鲁斯兰与柳德米拉》序曲和西贝柳斯《悲伤圆舞曲》来看，但它们都是夏尔·迪图瓦从乐团的经典曲库中精挑细选而来，如欣德米特的《韦伯主题交响变奏曲》。对此，夏尔·迪图瓦解释说，这次在广州音乐会上之所以会选择这个曲子，主要是因为它来自于歌剧《图兰朵》的变形，能让熟悉《图兰朵》的广州观众感觉亲切。这就是说，曲目的选择是兼顾了专业性和亲和力的。
指挥艺术：令乐器齐奏惊艳和谐如出一人之手
当然，谈到演出当晚引起反响最大的，必定是下半场上演的肖斯塔科维奇的《D小调第五交响曲》。这其实也是手上功夫细腻的夏尔·迪图瓦最拿手的曲子之一。实际上，掌握中提琴、钢琴等多种乐器演奏法的他，对曲目的理解相当到位，对乐团中各种乐器的运用了然于胸。
在该曲第二乐章的演绎中，夏尔·迪图瓦将乐器的音色搭配发挥到了极致。从低音弦乐开始进入主题开始，随后由木管乐器进行的回应，紧接着圆号、小提琴、长笛、大管的加入，音乐厅内旋即充盈着饱满和谐的乐声。但每到长笛、小提琴独奏之时，音乐家们也能保证乐器的声音清晰。哪怕整个乐团的所有乐器都加入演奏的队列中，各种乐器之间依然可以做到不拖、不抢，很好地衬托出独奏的音色。这不得不让资深乐迷感叹：“如此浑然一体的乐声犹如同出一人之手。”
名团天籁：已无法名状“费城之音”如美酒巧克力
在演奏肖斯塔科维奇的《D小调第五交响曲》时，费城交响乐团给听众们带来的震撼远不能用音乐表达。在这首曲子将费城交响乐团的默契度展露无遗，让原本庞大的交响乐呈现出非凡的细腻感觉。在大提琴表演弓尖跳弓这样高难度的技巧时，竟然也能做到整齐得如一人弹奏一般，让人叹为观止。
当晚，费城交响乐团带来惊喜还有不少，很多听众都会特别谈到该团铜管组的精彩演出。美国的交响乐团一向擅长铜管的演奏。当天的费城交响乐团，除了发挥出铜管宏大音色的特点之外，更是挖掘出铜管“柔美”音色的一面。
费城交响乐团的“费城之音”闻名于世，当晚为“费城之音”所倾倒的乐迷也不在少数。但是，究竟何为“费城之音”，不同的听众会有着不同的解答。也许费城交响乐团的首席金大卫先生，在接受记者采访时说的一番话，能让乐迷们有所感悟。“对于我来说，‘费城之音’就像我们品尝的一杯美酒，我们找不出准确的形容词，只能用身边的事物去形容它。又或者，它有着更丰富的体验，像是巧克力一般，温暖、博爱、深邃。”
专家点评
与四年前一样的费城交响乐团，这次同样也演出肖斯塔科维奇《D小调第五交响曲》，不少广州本地的音乐家们都亲赴现场去观摩学习。
广州交响乐团首席张毅：四年前也曾经现场聆听过费城交响乐团的演出，时隔四年再次聆听，我感觉他们无论是铜管组、打击乐还是弦乐，各个分部都很平衡，乐手的个人水平也很突出。我们广交还曾派成员去学习他们的打击乐和长号。夏尔·迪图瓦这次选的曲子即是他所擅长的，也是非常适合费城交响乐团的，所以才能在音乐的平衡、层次方面，给予我们一场几近完美的演出。
广州交响乐团副团长陈擎：在夏尔·迪图瓦是当今世界上最顶尖的技术性指挥之一。虽然，由于巡演日程密集，乐团到广州后并未关门排练，但他们的演出依然呈现出完美的默契度。在舞台上，随着音乐会的进行表现渐入佳境，展示出很高的职业素养。值得注意的是，铜管一直是美国乐团的强项，与以往来穗乐团相比，费城交响乐团的铜管、打击乐尤其出彩。
观众声音
在演出结束后，长达十分钟的掌声就是对这个百年天团最好的回应。一位资深的广州交响乐迷在听完当晚的音乐会之后，这么评价：“这次的费城交响乐团的音乐会，可以说是广州古典音乐会历史上最好的一场音乐会。虽然夏尔·迪图瓦选择的乐曲并未能耳熟能详，但只要音乐声一出，就能吸引我们进入情境。”
当然，对费城交响乐团有如此高评价的乐迷不在少数。一位骨灰级乐迷在听完音乐会之后，也是对当晚的表演称赞有加：“该团弦乐部分音色明亮干净、整齐划一，闭上眼聆听舞台上过百人的合奏如同一人在演奏，张弛有度。虽然曲目难度大，但该团的演出，宏大处如金石俱裂、激情迸发，细微处如抽丝剥茧、丝丝入扣，果然名不虚传。”
现场小拍砖
虽然当晚费城交响乐团的演出几乎可以用“完美”二字来形容，但作为听众，还觉得当晚的音乐会有些不尽如人意的地方。例如，当晚不少观众都无法及时拿到一份免费的曲目解说单。原来相关的详细资料已被汇编成册，以每本10元的价格出售。
对此，不少观众都表示，虽然大屏幕上曾适时地打出曲目的名字，但都因为停留时间过短而无法看清楚。很多沉醉在音乐中的乐迷更加会因此而不知道自己所听曲子的名字。
百年天团——费城交响乐团
美国费城交响乐团是一个拥有112年历史的世界天团，更被古典乐迷称为“此生必听的十大乐团之一”。由于费城交响乐团最早以弦乐组的精湛技艺闻名于世，演奏出的乐曲音色饱满富有画面感，被乐迷们称为“费城之音”。此外，费城交响乐团承袭了美国交响乐团一贯的风格，在打击乐和铜管方面的造诣也是世界一流水平。就整体而言，费城交响乐团从各个声部的演奏者实力都很平均，得益于此，费城交响乐团得以挑战不少高难度曲目。
说起费城交响乐团的拿手曲目，就不得不提到他们在演奏前苏联时期的作品时，所表现出的音乐造诣。尤其是乐团宏大宽广又不失细腻的演奏方式，是极具震撼力的肖斯塔科维奇交响乐曲的最佳演绎者，很难让听者不为之动容。此番费城交响乐团在广州上演并引发轰动的肖斯塔科维奇的《D小调第五交响曲》，四年前在广州也演出过，可以说是费城交响乐团经典曲目中的经典。再配合上现任夏尔·迪图瓦既洋溢着青春的活力，同时又有着温柔细腻的抒情性的指挥，使乐曲更加清晰明朗、干净秀丽。
