王珮瑜——她是电影《梅兰芳》中为章子怡饰演的孟小冬配唱的人，她在戏迷中有着“小冬皇”的美誉，她是新中国成立以来专业戏校培养的第一位女老生，她还是沪上最“酷”的青春京剧偶像，拥有点击量很高的个人博客……这个从苏州走出的书卷气极浓的女孩，本应是温婉、娟秀的江南小女子，却在舞台上以女儿身演绎男子百态。
虽然身量比男演员小了一号，但她的演唱中气十足、满宫满调，气质上的沉静从容更是颇有大家风范。继上个月在梅兰芳大剧院举办个人专场之后，6月5日晚，她将挑梁《珠帘寨》，为长安大戏院十大流派新秀的展演收官。
■“不做孟小冬第二，要做王珮瑜第一”
回首往事，她不禁感慨当时的年少无知
去年12月21日，王珮瑜在上海为纪念孟小冬的活动登台演出《乌盆记》，那天恰逢“冬至”。前一天，剧组同仁冒雪到“冬皇”曾居住的居士林遗址前上香，用硬币占卜“冬皇”是否来看戏，连问三次都显示“来”，于是他们给王珮瑜发短信说：“明儿，冬至。”
事情要从当年谭元寿一句“这不就是当年的孟小冬吗”说起——那让王珮瑜的艺术道路陡然开阔，从此，她便与“冬皇”有了缘分和默契。
“那是在1996年，我还是戏校三年级的学生，一次，谭元寿老师看过我的戏后，说了句‘这不就是当年的孟小冬吗’。后来我明白了，拿一个戏校还没出科的孩子和大师相比，其实是老师给一种舆论，如果当年没有这句话，我可能还要走很多弯路，而有了这句话，我便跳跃式地进了京剧殿堂，现在想想，这么多年来真是受之有愧。”
不过当年尚未毕业、意气风发的王珮瑜并没有完全领会谭先生的苦心，面对“小孟小冬”的美誉，她竟然“狂妄”地说“我不要做孟小冬第二，我要做王珮瑜第一”。五年后再回头看这个称呼，王珮瑜不禁感慨当年的年少无知。“如果真能成为孟小冬第二，那何尝不是一件了不起的事呢！想通了这件事，我觉得自己无论对于艺术还是人生的理解都上了一个层次。”
如果把这样的变化称作王珮瑜成长的第一个阶段，那么此后她又经历了艺术修养逐渐沉淀的第二个阶段——做王珮瑜第一容易，但做孟小冬第二，甚至余叔岩第三却太难了。“这需要你先踏踏实实做一个继承者，于是我跟老艺术家开始了抢救式地学习，不一定今后要唱，但一定要先装进自己的兜里。只有先把自己充实了，才有资本把这些东西拿来自己用，总是跟着别人，无论如何也走不远。”
“小孟小冬”的称呼，也让王珮瑜和谭元寿成了“忘年交”，如今，几乎每次王珮瑜来北京，都会到谭先生家拜访，而谭先生对她也是倾囊相授。他希望能把当年谭富英跟余叔岩学的《定军山》和《战太平》传授给王珮瑜，能唱最好，即使不能唱也要把它传下去。
为电影《梅兰芳》中的孟小冬配唱《游龙戏凤》，给“小冬皇”王珮瑜又添了一把火。去年12月，《梅兰芳》首映后的第二天，等待了一年多的王珮瑜自己买票走进了影院，一向对自己很苛刻的她，自我评价是发挥得不错。另外，她自然对孟小冬这个人物的处理最为关注：“梅孟的情感处理很含蓄，对孟小冬没有任何的玷污，章子怡的形象很清秀，能够感觉到她很用心地去贴近老艺术家的做派。不过唯一遗憾的是章子怡的形象与我的声音有点配不上。但是我和葆玖老师的合作单从音乐角度来说还是很有价值的。”影片结束字幕滚动时，王珮瑜听到后排的观众在小声议论，“你看我说是王珮瑜配的吧。”一句简单的对话，无疑是对她最好的褒奖。
虽然为《梅兰芳》配唱仅仅是王珮瑜从艺道路上的小插曲，但她对每一次与观众的“对话”，哪怕是“只闻其声、不见其人”的“谋面”，都丝毫不敢懈怠。“观众对你的期望是很高的，我也希望自己能与这样的期待相匹配。刘曾复老师（有京剧通天教主之称）曾经对我说，‘珮瑜，你也30岁了，以后千万不能乱唱，有底的你唱，拿不准的一定要问老师。你已经成了一个参考的范本，唱戏已经不再是你一个人的事，所以一定要小心翼翼、谨小慎微做好唱戏这件事。’”
■工作室这条路没有错，只是当年我高估了自己，也低估了市场的水有多深
对于很多北京的戏迷来说，熟悉王珮瑜其实是从她离开上海京剧院，成立工作室开始的。2006年，上海《新民晚报》突然登出一则消息，称王珮瑜“扔掉铁饭碗，誓死不回头”。那时，25岁的她已经是上海京剧院一团的副团长了，可在这件事上，她没和团里打招呼就先跟媒体讲了，在上海文艺界掀起了不少涟漪。虽然后来工作室无疾而终，但她至今认为工作室这条路并没有错。
“这种形式对于从业人员来说是很健康的一条路，但就目前的局面来看，靠几个人的力量还是有些力不从心，很难支撑。梅兰芳先生当年是角儿里面戏班最大的，最多时也没超过21个人。要撑起一个很大的场面，管理经营团队是最重要的。开始时，很多人都来劝我，但我必须到黄河，否则我不死心。也有很多人说我无知，或是太拿自己当回事了，其实我的想法很单纯——我也不想荣华富贵，我就是想唱戏。可当我真正走上了市场才发现，原来所有要打交道的人都是体制内的，我最大的困惑是我要唱戏还是要管经营，这对矛盾似乎没办法克服。有一天我想明白了这件事，一晚上都没睡着，原来那段时间是我把自己给孤立了。”
想通了这个，王珮瑜又陷入了另一个困惑：“回到剧院，承认自己失败倒是小事，我知道跟领导一通嬉皮笑脸，人家不会拒绝我，但我是选择仍旧棱棱角角地在那里支撑着，还是在团里装孙子呢？”在考虑了一个晚上之后，第二天一早，她回到京剧院找到了院长，表达了自己想回来的愿望，于是，王珮瑜在别人眼中“瞎折腾了一通”之后，又回到了体制内。
“这件事让我一下子就成长了，你是一个演员，你有经营思路没错，但你没这个能力，在这个年纪做这些事是成功不了的。不过直到现在我仍然有成立工作室的理想。过去不仅高估了自己的能力，也低估了这个市场的水有多深。那时我处处和京剧院作对是不对的，京剧界论资排辈的现象肯定存在，老师们拿我当晚辈、当学生也很正常，我在尊重老艺术家的同时，也逐渐找到了自己的使命。现在想想，当初工作室这件事闹得沸沸扬扬，不仅占了媒体很多的版面，也抢了很多人的风头，这都是自己的失误造成的。”
■京剧也需要生态保护，我们能做的就是不去浪费国家的钱
我们所熟悉的京剧大家，无一不有自己的代表剧目，然而对于现在的京剧演员来说，能够拥有属于自己的剧目似乎已成了奢望，身为上海京剧院演员的王珮瑜同样面临这样的尴尬。“拥有自己的剧目是需要机会的，你有意愿，还要看剧团是不是有可能，还要找人写，找人导，一系列的问题。所以，我从学校毕业八九年了，几乎没怎么期望能够排新戏。”
在她看来，能够把骨子老戏唱出新声音来就不容易了，而且自己也没到拿来个本子就能当半个导演参与二度创作的程度。王珮瑜说：“我的艺术造诣还没到那个火候，因此我不能拿自己的无知去糊弄观众。我知道这样说会打击一批演员，但这是我最真实的想法。也许明年我会有新的尝试，但我不会用别人的投资，服装都可以不用新的。京剧也需要生态保护，我们能做的就是不去浪费国家的钱。所以我会自己出钱，只有这样才能拿它当自己的羽毛一样去珍惜。”
其实很多大企业家都是王珮瑜的朋友，但她从不向他们开口，甚至没让人家冲自己的面子包过场，哪怕她面对的剧场里只有5个人。“你看人家张火丁、于魁智，贴什么戏什么戏满，我跟他们相比还有不小的距离。至于找人投资排戏，我首先要付出，让你看到京剧的好，看到这门艺术有文化潜质和商业价值在，那时我出艺、你出钱，我们共同做一件事，我不是索取。”
如今，王珮瑜一年的演出有近30场，这在京剧演员里已经算多的了，只要环境允许，一旦找到她，无论报酬多少，她都会答应。虽然已经是挂头牌的演员，但她一直觉得：“少了你照样开锣，你牛什么呀。”于是，当团里给她重要的角色时，她会竭尽全力，即便是团里不太重要的日场演出，她也愿意演个角色。
■无论女老生还是男旦，千万别把自己边缘化，不要老把困难挂在嘴边
多年顶着“新中国成立以来专业戏校培养的第一位女老生”的头衔，王珮瑜在戏曲界的珍贵程度可想而知，但她一直忌讳人们把“女老生”挂在嘴边。“虽然我是女的演男的，但我一直用一个京剧演员的标准来要求自己，我不希望别人总是认为女老生不容易，以此来原谅和接受我的不完美，总提女老生会把自己边缘化的，这样的评价我不要。”
当年，梅兰芳与孟小冬的合作一直被视作梨园佳话，女老生和男旦这种看似错位的组合也给人一种不同寻常的审美感受。当今京剧界，女老生和男旦可谓凤毛麟角，仅有的几个演员间也有着一种难以名状的惺惺相惜。近两年，国家京剧院的两位男旦刘铮和杨磊十分活跃，王珮瑜也非常关注他们的一举一动。“其实男孩唱旦角，比女老生的生存环境还要恶劣。我们聊天时，我常常说千万别把自己边缘化了，不要总强调自己是男旦，不要老把困难挂在嘴边，剧团里的龙套演员比我们苦多了，而且这个行业本身就很困难。媒体上也不要总说我们是多么的举步维艰，一个男孩子在舞台上把女孩子演得那么传神，而他生活中又很时尚、很敬业，这多好啊。我们的心态一定要好，要让大家看到，我是唱戏的，我很快乐，我也开车、住别墅，要让大家知道其实我们很会生活。”
生活中的王珮瑜总是很酷，一副中性时尚达人的装扮。她希望改变人们头脑中京剧演员总是土土的、很板正的印象，而且她看重的，不仅是外在的形象——
陆地园，这是一个正逐渐被人们遗忘的名字，2006年12月26日，这位曾经的“四小须生”之一英年早逝，18岁的年纪令人扼腕。为了挽救他的生命，艺术界举行了若干次义演，其中2006年3月4日在解放军歌剧院的那场义演，就是由王珮瑜发起的。为了有尽可能多的票房收入，3月1日，王珮瑜只好自己去跑票，然而一天下来却收效不大，她急得坐在北京的街头哭泣，想起自己冒着大雪去卖票的情景，再想想京剧界一些有影响的人反而不积极，她第一次尝到了寒心的滋味。“我们这个队伍对于社会和公益的付出太少了，一心只想着拿‘梅花奖’，参加‘青京赛’……不仅仅是唱戏而已，我们也应该有社会责任感，有好的社会形象。”
