“卷福”本尼狄克特·康伯巴奇的肖像
展览由上海民生现代美术馆与英国总领事馆文化教育处联合主办，共有38位参展艺术家，分别展示了风景、时尚、肖像、新闻摄影、纪实摄影和纯艺术创作，显示出英国摄影多样化的视野，也反映了摄影在英国乃至国际舞台上的地位。
名人肖像最受关注
在展览现场，让观众驻足最多的，便是人物肖像，尤其是那些拍摄于不同年代的名人肖像。摄影家特伦斯·多诺万曾于上世纪80年代末至90年代初为戴安娜王妃摄影，他让时尚摄影走出工作室，让那些衣着优雅的模特，在城市街道上享受嬉戏的自由，多诺万的很多作品已经被英国国家收藏。
简·鲍恩被视为英国最杰出的女摄影记者之一，她以标志性的名人黑白肖像而著称，她拍摄过哲学家勃兰特·罗素、作家塞缪尔·贝克特、歌手比约克、英国首相撒切尔、女王伊丽莎白二世和时装设计师薇薇恩·韦斯特伍德。
肖像摄影师斯宾塞·墨菲经常接受各种杂志的委托拍摄名人肖像，拍摄对象包括英超球员彼得·克劳奇、歌手汤姆·琼斯、演员本尼狄克特·康伯巴奇以及作家JK·罗琳。他的作品已进入英国国家肖像博物馆永久收藏。
捕捉“摇滚60年代”
以电影场景设计获得过奥斯卡奖的著名摄影家塞西尔·比顿，用摄影图像捕捉到英国“摇摆60年代”的精髓，他拍摄了模特崔姬、米克·贾格尔和滚石乐队的其他成员。
比顿拍摄的米克·贾格尔的肖像，使这位曾经过于鲁莽粗俗的流行歌手显得像是一位美学家和一位诗人。1953年，比顿成为女王伊丽莎白二世加冕礼的官方摄影师，在各种不同场合拍摄了王室家庭成员，这些作品目前归伦敦维多利亚和阿尔伯特美术馆所有。苏富比也买下了比顿工作室的底片等珍贵资料。
琳达成双重名人摄影
琳达·麦卡特尼采用随意的肖像模式反映了上世纪70年代的精神，她嫁给披头士乐队中的保罗之后获得了特殊的地位，创作了同时是家庭快照又是名人肖像的影像，这种新型的亲密关系对观众有着极大的吸引力。这些肖像作品都反映了对名人的迷恋如何主导着英国的媒体，这是一个世界性的话题。
虽然因为地域、文化、历史的巨大差异，使得中国观众对英国摄影作品在理解上尚有距离，但人们不难从中发现一些内在共通的东西，比如办公室文化、大众流行文化、青年亚文化、工薪阶层的休闲、边缘群体、经济衰退期的落寞地区、生态危机等等。
展览现场，还放置有多位摄影艺术家的个人摄影集，供观众翻阅参考，让展览有了一种增值服务的感觉。
