欢庆网消息：为期一周的2014“深圳戏剧节”3月31日落下帷幕，从2011年大咖汇聚的《哥本哈根》开始，到今年力推《迷雾》等京沪三大戏剧名校校园话剧，“深圳戏剧节”至今已走过3个年头。
然而，细心的深圳市民不难发现，就在“深圳戏剧节”启幕前不久,福田区亮出“都市100”小剧场话剧品牌、年演话剧将达100场，“首届城市戏剧节(中国龙岗)”登场，罗湖区“09剧场”迎来百场汇演，再加上此前南山区热热闹闹的“艺穗节”，可以说，“戏剧”已经毫不客气地“抢滩”登陆深圳各区，然而林林总总，各种戏剧的“节”总让人感觉有些杂而乱。
阿维尼翁戏剧节、爱丁堡国际艺术节、北京国际青年戏剧节、上海当代戏剧节、香港艺术节……每个城市都应该有一个戏剧节，它是城市艺术狂欢的节日，更是一个城市的文化坐标。
真正属于深圳的戏剧节，还需多久？
声音
北京剧协驻会副主席杨乾武——“原创非常重要，特别是要把深圳的生活融进去，这样观众才会愿意参与，才会有更好的发展。”
上海戏剧学院教授熊源伟——深圳戏剧的真正推动，在于校园戏剧。普通中小学甚至本地大学的校园戏剧，才是深圳戏剧的百年大计。
进行时：
以校园话剧为突破口
“深圳戏剧节”是市宣传文化资金支持的一个公益文化项目，目前已办了三届。
“除了保持传统的戏曲节目不变，与往年不同，今年我们推广校园话剧。”承办机构负责人赵佳说，“三大戏剧学校同场PK是今年的一大亮点”。
选择校园话剧作为突破口，在赵佳看来，可以更好地培养年轻戏剧观众。赵佳解释称，今后深圳戏剧节甚至有可能往“国际校园戏剧节”的方向发展，打造成国际性的戏剧节。
硬伤：
原创“底气”弱
深圳知名文化学者胡野秋直言深圳没有本地剧团，是“很大的缺陷”。他说，因为没有本土剧团，所以本土剧本也几乎没有。
据了解，深圳目前有近200名戏剧家。但根据赵佳观察，深圳原创品牌力还不够，“观众听说是深圳原创，会觉得品质没保证。”
另一方面，深圳观众想看一出好剧的愿望非常强烈，然而“却不愿意正常买票”。“一是票太贵了，另外就是大家倾向于找人赠票。”胡野秋解释。
在深圳戏剧家协会名誉主席熊源伟看来，戏剧是非常平民化的，不是贵族艺术，只有让大家都来看戏，戏剧才会得到更好发展。
转机：
多元城市戏剧节受关注
深圳市胖鸟剧团艺术总监杨阡向记者透露，深圳戏剧节给他留下的印象大多是“主流的、体制内的”剧目和剧团。
胖鸟剧团今年参与了首届中国城市戏剧节（深圳龙岗）。“城市戏剧节目标非常明确，就是想看看深圳人买票看戏的可能性有多大。”杨阡说。在他看来，对于体制外的剧团而言，这种尝试也恰恰是他们所需要的。这种纯粹市场化运作的戏剧节，也吸引了五花八门的戏剧，“我觉得越多元越好，现在深圳两个戏剧节的状态就挺好的。”杨阡说。
出路：
让专业的人办艺术节
不过，所谓“城市戏剧节”，它可以游走于各个城市，消费与票房是它看重的，它不是“深圳”的。深圳怎样才能办出有自己特色的戏剧节？杨阡认为，首先是要定位，是珠三角有影响力，还是要有国际视野？可以借鉴“深港双城双年展”的经验，让专业的人办专业的事。
能否有种力量将散乱在各区的戏剧资源，集中在某月，如深圳“创意十二月”，以合力打响品牌呢？对此，杨阡和赵佳都觉得这“有点难”。
不过，目前可以看到的是香港的成功经验，香港艺术节已连续举办42届。而据其官网介绍，上届艺术节平均入座率高达94%。
对此，香港话剧团艺术顾问林克欢透露，政府对戏剧有补贴，民间机构会为艺术节预留剧院，专业工作者更是能够自食其力，加上全体市民都热爱戏剧。
“这四个方面都出力了，特别是全体市民观看戏剧的习惯培养好了，戏剧才会繁荣。”林克欢总结道。
他山之石
阿维尼翁戏剧节：
演员做宣传 全民狂欢像庙会
阿维尼翁戏剧节于1947年创立，如今已成为欧洲现代戏剧集中展示舞台。
戏剧人傅维伯2011年参加了阿维尼翁戏剧节，据他介绍，戏剧节对演出团队有两个要求，一是要求演出完毕后随手分发给行人节目单，邀请观众看戏。第二个要求就是需要去街头做表演。
国际艺术节：
戏剧唱主角 票价平易近人
每年8月，“爱丁堡国际艺术节”苏格兰首府爱丁堡开幕。艺术节的很多表演都可以免费观看。
与“爱丁堡国际艺术节”相似，“香港艺术节”至今已举办了42届。而观看香港艺术节演出的平均票价设在两三百港元，学生还可享受半价，非常平易近人。
